那是一段真正“拍写一体”的日子，不够完美，但值得怀念，也很锻炼人。
很久以前的一天，我在日常给触乐网站和公众号做美术，等稿子和图片素材时，跟同事有一搭没一搭地聊起来。我说：“做媒体人应该学学摄影啦！”当有些文章出于各种客观原因难以配图的时候，我们可以创造一些情境自己来拍，拍好了会非常出彩，比现在一眼就能看出来的那种循规蹈矩的AI配图要好得多。
这本是我鸡贼的暗示和提醒，没想到同事抓住了千载难逢的机会，反而问我：“有没有世界摄影日？”
“还真有！8月19号。”
“要不，您写一个什么关于摄影的主题吧，我们就那天发！”
然而真要写给文章配图的艺术，写怎么去拍摄照片，这还真难以简单下口。讲什么光啊构图啊，这些原则比较枯燥；讲经验呢，很多个人化的感受不太适合写在头条文章里。想来想去，我决定来写一点“游戏摄影”：游戏里的摄影是如何从无到有发展起来的，现在我们可以在哪些游戏里练习摄影。于是就有了前些天发出来的《我们的游戏摄影学》。
纵然只是最基本的科普，可如果你因此能够对游戏摄影感兴趣，进而真正地爱上摄影艺术，那么也算是聊胜于无，多骗一个人入坑算一个。
我最基本的感受是，我们身边的各种媒介上其实并不重视摄影，尤其是发达的网络媒体靠速度和标题取胜，很少去重视文字规范、配图的美观、整体美术设计这些东西。摄影就更惨，智能手机普及以后，拍照在很多朋友眼里似乎已经不是什么技术活儿了，也不需要什么敬畏之心，很多人拿起来就拍，满足于把一个什么拍下来就好。久而久之，我们常常陷入一个低层次的圈子里：媒体随便写写，随便配个图，最低限度传达即可；受众要求不高，能看懂新闻，知道图上是什么就行。至于精准的传达，至于美，好像都不重要。
身为一个对美还有些基本追求的人，我不禁回忆起自己刚进入媒体行业时艰难的时光。别说没有游戏来练习摄影，那时手机还是用诺基亚，数码相机也谈不上普及，拍照不是大众不可或缺的日常娱乐，而是从事相关工作的朋友们需要掌握的技能。
我记得有一次，忘了去干嘛，和祝佳音老师坐一个车，祝老师随身带着一台单反，路上看到什么就拿起来“咔咔”一顿快门，很酷的样子，像个真正的记者。可当时我们日常工作，单位只配了一台“小数码”，谁有需要谁借走，没什么练手的时间，上去就拍，只能慢慢琢磨，从工作中提高。
在大众媒体里边，编辑与记者的职能可以分得很清。游戏媒体相对灵活，我所在的杂志，记者可以干编辑的活儿，编辑时常也需要外出活动、跑会，我们还都需要顺道自己拍照，给自己的文章配图。现在的行业里，厂商对口媒体是一条龙服务，你去一次活动，可以从主办方那里拿到活动通稿、背景资料、包含数百张精修照片的图集。早期是没有这么“贴心”的，很多事儿媒体需要亲力亲为，但好处是多了很多自我发挥的空间。
当时我们有个系列报道，瞄准各种新兴的网络游戏开发者，深入到一些小型公司，或是个人开发者的民居里，几乎每周都有新的访谈。我们就过去一边跟开发者聊天，一边端着相机拍主创的照片和他们的工作日常。有些团队真的就是一两个人，在北京遥远的天通苑租间房，摆张床、摆几台电脑就开始创业了。我们去看那种环境，有点脏乱，又很接地气的样子，就特别喜欢拍，越拍越兴奋。现在想想，唉，媒体人……
这个阶段拍的东西其实马马虎虎，比“把一个什么拍下来”只是好一丢丢，我心知肚明，自己知道哪里不足，就有动力去提高。那是一段真正“拍写一体”的日子，不够完美，但值得怀念，也很锻炼人。现在网络发达了，开发者天南海北，往往我们没法亲临现场去交流和拍摄，“跟开发者要照片”，甚至“开发者啥也不想给”成了日常，这是我当初苦练摄影时所没有想到的。
不久之后，数码相机的价格变得亲民，有位比较熟的同事掌管硬件栏目，手里不停有各种相机送来评测，我隔三差五就去看看，开开眼。在同事不断怂恿下，我很快买了一台单反，周末便跟着他到处乱拍，去香山拍山，去景山拍故宫，去北海“打鸟”，去植物园看郁金香……实在没得拍的时候，就在家里拍猫。
猫是非常棒的模特。
过去几年，世界发生了很大变化。鼓励我买相机的同事去了硬件大厂，在影像部门呼风唤雨。我手中的设备从小数码、单反、微单，换成了拍照手机，我已经能够和手机拍摄的不稳定感和解，也慢慢接受了那种更强烈的AI影像风格。当然，相机重量的增加和减轻准确表达了我对摄影的进取心，我拍得比以前好些，可是也懒了，不想起大早拍日出，也不想为了拍什么去旅行，但我总算迈进了摄影的门。我享受这种感觉，当个爱好，艺不压身。
外出拍摄减少以后，我几乎变成了全职游戏摄影师，在上百款游戏里留下了自己的佳作。那又如何，谁能说游戏摄影就不是摄影呢。我每天还去楼下拍猫，那不算摄影吗。
总之啦，秋高气爽，如果你也有什么萌动的想法，不如实践起来。端起相机、手机，或是进入游戏里的虚拟取景器，带着美学的眼光，我们来——一起拍摄！
