就像解锁了新成就。
在拍摄电影的空档，导演丹·特拉亨伯格（Dan Trachtenberg）很喜欢玩电子游戏。比如在执导《黑镜》第三季第二集“Playtest”时就打通了《神秘海域4》。而在他的电影作品中，观众们也能看到许多喜闻乐见的游戏元素。
就在前不久，特拉亨伯格为《星际战甲》（Warframe）制作了一部CG动画介绍影片，不过有趣的是，他与《星际战甲》结缘还得拜《命运》牵线搭桥。
“《命运》是在我们拍《科洛弗道10号》（10 Cloverfield Lane）时发布的，每天收工回家后我都会跟朋友们一起玩。”特拉亨伯格回忆道，“一个朋友告诉我，‘你知道吗，《星际战甲》比这游戏好多了。’我说：‘真的吗？我记得玩过1分钟。’所以我又开始玩《星际战甲》。大约四五年后，那个朋友为动画影片写了故事大纲。”
在玩了《星际战甲》大约200小时后，特拉亨伯格开始在Twitter上安利这款游戏。没过多久，他与开发商Digital Extremes的官方Twitter账号进行了几轮互动，最终在E3展上与社区总监瑞贝卡·福特（Rebeca Ford）和创意总监史蒂夫·辛克莱尔（Steve Sinclair）见面谈合作。
“他们告诉我想吸引一些新玩家，这也正是我想要做的：让还没玩过《星际战甲》的朋友们加入进来。我喜欢《黑暗之魂》和《血源诅咒》系列，因为就算放下手柄，还是可以在网上做很多事情，例如查找游戏资料、攻略，观看YouTube视频。但在《星际战甲》的开头部分，你没法容易地学到游戏玩法，所以我们决定为游戏开场创作一部精彩的全CGI电影。”
与特拉亨伯格执导的《黑镜》相仿，《星际战甲》影片也展现了他的一些惯用手法。除了借鉴玩游戏的经验之外，在制作影片时还从香港电影中吸取了灵感。
“我很喜欢成龙和李连杰电影里舞蹈式的设计编排。”他解释说，“有趣的是美国电影往往采用快节奏剪辑，注重近距离特写，从而带给玩家动作感，而很多香港电影会使用宽屏幕镜头进行拍摄，让你能看清楚角色的一拳一脚。我总是希望将两者结合起来，想方设法拍摄出既有强烈的视觉冲击感，又让人觉得连贯的动作。”
另一方面，特拉亨伯格在拍摄恐怖电影时始终坚持这样一项原则：优秀的恐怖电影应当释放恐惧，而不是抑制恐惧。
“我们之所以迷恋精彩动作，是因为它们能宣泄情绪，恐怖电影也一样。你可以不断制造悬念，而当电影快要结束时，观众在被吓到的同时也会松一口气，因为悬念被揭开了，那些未知的东西突然变得有形。”
“在一幕动作场景中，你也需要制造紧张感，然后再释放。这就是为什么《飓风营救》（Taken）如此让人满意——你知道主角飞天遁地无所不能。我并不是说这部电影有着超级精彩的动作场景，但它确实拥有最棒的动作结构。”
当然，特拉亨伯格不仅仅是将童年记忆带入进《星际战甲》的动画短片，还从过去的项目中吸取经验。特拉亨伯格告诉我，为了让影片画面给观众带来沉浸感，出色的声音设计至关重要。
“我意识到在我的所有作品尤其是这部《星际战甲》影片中，视觉效果和声音效果互相烘托。影片里有这样一个片段：Volt用最快的速度奔跑，身体撞上一颗子弹……那一幕在动画里早就有了，刚开始没人留意，但我们后来加了音效，让你可以听到身体与子弹撞击的声音。那个视觉瞬间一下子就变酷了。”
有趣的是《神秘海域》还曾经启发特拉亨伯格拍摄了《科洛弗道10号》，而如今他又接受索尼邀请，成为了《神秘海域》真人电影的导演。特拉亨伯格怎样看待这次合作？
“这太难得了。我在制作电影时经常借鉴第三人称动作游戏的经验，如今有机会制作这部电影真是太好了。我的意思是，制作《星际战甲》动画影片和《神秘海域》电影对我来说就像让人生变得圆满，解锁了新成就，你懂吧？”
本文编译自：pcgamesn.com
原文标题：《How Destiny led Uncharted’s director to make a Warframe cinematic》
原作者：Iain Harris
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