标题是一串没有特别含义、略显突兀的数字。
前段时间，我订购了2026年2月号的《Nintendo DREAM》，主要是为了这期杂志的随刊周边——一册《灵视异闻FILE23：本所七大不可思议》（下文简称《本所七大不可思议》）和《都市传说解体中心》的联动年历，年历的选图和设计很棒，封面上两款作品各占一半，主角动态也有些微妙的对应，结合着它们相似又不同的气质，给人的感觉很有趣。
这册年历对应的应该是《Nintendo DREAM》前两期（2025年12月号）的特集内容，编辑部组织了两作的监督与制作人进行了一场对谈，讨论了两款作品之间的共同点与差异。对谈的内容非常扎实、丰富，除了探讨作品的人员构成、主题选定、剧本设计和角色塑造外，还有很多有意思的闲话。我感觉，自去年《都市传说解体中心》发售后，很多ADV、推理、恐怖游戏爱好者也经常会对比讨论这两款作品，从这个角度来说，这则对谈也能提供许多新的视角。
对于我来说，整则对谈中印象最深的也是两则“闲话”。
首先是《都市传说解体中心》的漫画，它选择在《RIBON》（由集英社出版的少女漫画杂志）连载，并且作画氛围感和原作差异很大。这一点我当时也很好奇！在对谈中，这个问题得到了答案：游戏发售前，《RIBON》编辑部主动表示对《都市传说解体中心》很感兴趣，并且在试玩Demo后确定了合作。
虽然一开始，制作人也有点担心“在少女漫画杂志上连载会不会有些违和感”，但是“仔细一想，主角是女孩子，遇见一位有点怪异的‘谜之美男子’，随后被卷入不可思议的事件中”，确实是很少女漫画的展开……读到这里时，我也不由有种和制作人一样“恍然大悟”的心情。
然后是《本所七大不可思议》，它副标题里为什么带着“23”（有人猜想，是不是意味着东京都23区）？实际上，制作组打算在未来继续把“本所七大不可思议”做下去，但又不希望很传统地从1开始编号，让人以为“没玩1就不能玩后面的”，所以就用了“FILE”这种形式，再随机选择了一个没有特别含义、略显突兀的数字——本来他们计划后面再推敲一下要不要用别的数字，结果拖着拖着，就没再改变了。每次采访时被问到23的含义时，他们就随口编个理由，“因为游戏2023年发售嘛”“因为我名字的笔画数加起来是23”之类的。
刚巧，写这篇怪话的时候，昨天（2月5日）的任天堂直面会上也公布了《本所七大不可思议》续作《灵视异闻FILE38：伊势人鱼物语》的消息，这部作品将在2月19日正式发售。惊喜的同时，我也不由联想，这次副标题中的“38”是不是也出于类似的考虑，随意选择了一个数字。有时候，这种有趣的小地方，确实让人忍不住一笑。
在阅读这篇对谈的时候，我还想起来電ファミニコゲーマー网站2024年对九井谅子的一篇专访。那篇专访从九井谅子创作《迷宫饭》而重新开始的游戏经历展开，后面也延伸了很多“轻松”的话题，但是其实非常深入、有趣，阅读性也很好，尤其涉及到关于偏食、人际关系的部分，都给我留下了非常深刻的印象。
在我自己的编辑工作中，出于个人性格、媒体定位、篇幅考量等原因，大部分时候我都不会在文章中保留这种“可能没有什么实际用处或参考价值”的有趣细节，但是这些内容一直都非常吸引我。好多读过的东西里，我最后记住的好像也都是这些“闲话”。在我看来，能够在轻松、随意的话题下交流出有趣的内容，有时候可能比深思熟虑后准备出“厉害的问题”更难。
